Mostrando entradas con la etiqueta películas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta películas. Mostrar todas las entradas

domingo, 24 de agosto de 2008

MINICOLECCIÓN DE CINE JAPONÉS O SOBRE JAPÓN

Esta recopilación incluye, por una parte, mis películas japonesas preferidas -tampoco es que haya visto muchas-, y por otra algunas películas occidentales de temática japonesa que, sin ser necesariamente obras maestras, ofrecen buenas perspectivas sobre el sol naciente y su pasado, su presente o futuro. La lista está pensada para hacer un cortapega directo al kazan o a algún otro programa de intercambio de archivos, (pero no debéis hacer eso porque la piratería es delito y porque robar cultura es pecado). Si de todas maneras optáis por no seguir mis recomendaciones y sacar de quicio a Ramoncín, conseguiréis, de manera sencilla, económica, y gratuita, esta excelente y exótica minicolección.

-Perfect Blue (excelente, recomendación especial del autor de este blog): Thriller psicológico, manga, cine bastante raro. Eta película ha sido definida como una mezcla entre Walt Disney y Hitchckok. Aunque en todos los aspectos -imagen, ritmo, música, etc.- se trata de una obra maestra, lo mejor de Perfect Blue es la evolución del personaje principal, una joven actriz y cantante que en un momento dado de su vida se ve empujada a realizar escenas deshonestas para que su carrera no caiga en el olvido. Enfrentada a su propia conciencia, a de sus fans más radicales -que no le perdonan su cambio de estilo-, a la presión de la industria musical japonesa, y a una serie de extrañas muertes inexplicables de personas cercanas, su vida se convierte en un frenético descenso hacia los infiernos de su propia locura. De tal forma se nos muestra la confusión y la histeria de nuestra protagonista que en un momento dado al espectador también se le hace imposible distinguir realidad y ficción (en la película). Escenas de violencia y sexo magistralmente narradas, música excelente e inquietante, demoledora crítica al consumismo japonés y al capitalismo en general.


-Ranshomon (excelente, no turística): película muy extraña, en blanco y negro, de Kurosawa, que para la gente normal puede ser algo aburrida pero que para muchos es una obra maestra. Fue uno de sus films más rompedores por la magistral estructura en la que tres personajes implicados en un presunto asesinato y en una presunta violación cuentan el mismo hecho y al final no sabemos qué ha pasado ni quién tiene razón. La interpretación es también excelente, y la escena en que habla el hechicero es una de las mejores de la historia del cine, aunque el final me pareció pésimo, o quizás es que no lo entendí bien.

-Helicopter Man IV (interesante, basura) película bastante boba, con algunas tonterías fuera de lugar, pero su escena tercera es a mi juicio una de las mejores del cine X japonés, con dos actrices bellísimas que en su combinación de timidez y excitación ante el hecho de ser usadas sexualmente representan, de manera seguramente inconsciente, una metáfora de todo lo bello y los monstruoso de la cultura nipona.

-Lost in Translation (prescindible): película algo superficial, pero elegante, entretenida, con buen sentido del ritmo y de gran belleza visual. Además da una visión muy acertada, aunque no suficientemente contundente, del Japón de hoy en día. Otro de sus atractivos es la banda sonora, que combina música ochentera con rock alternativo japonés actual. También es curioso ver al cazafantasmas de Bill Murray haciendo un papel serio y haciéndolo bien, y también, para los que gusten de ese tipo de cosas, la película cuenta con Scarlett Johanson.


-Battle Royale (interesante, no turística): rarísima, pura violencia gratuita. Un futuro lleno de delincuencia, así que el gobierno japonés implanta un Gran Hermano en el que cada semana todos los compañeros de una clase elegida al azar entre todos los colegios japoneses son abandonados en una isla, cada alumno con un arma diferente, para que se maten entre ellos hasta que sólo quede uno. Aparte del placer que se pueda sentir viendo a unos preadolescentes amarillos matándose unos a otros, destaca también que ciertos aspectos de la trama carecen totalmente de sentido o no quedan convenientemente explicados, cosa también por otra parte, bastante típico del cine fantástico japonés.

-Akira (imprescindible): para muchos es una de las mejores películas de la historia, para otros una paranoia incomprensible. Simplemente por la estética futurista, la extraña y hermosa música y la imaginación desbordante de la que hace gala, se trata sin duda de una obra de arte, pero para comprender el complejísimo argumento, con infinidad de connotaciones filosóficas -hay personas que ven ella infinidad de mensajes secretos-, hay que verla varias veces e ir pillándola poco a poco.

-El Imperio de los Sentidos (interesante): una película fortísima para su época, de hecho pasó desapercibida en Japón y fue aclamada en Europa. Como todo el cine japonés, tiene aspectos incomprensibles junto a detalles de gran belleza, hoy en día es una película que aprecian bastante los progres y los entendidos en historia del cine. Está bien como rareza y como fuente de ideas depravadas para luego practicar en casa y acabar igual que el protagonista.

-The Ring (excelente): existe un remake yanqui, pero la original japo es mucho mejor, terror psicológico bastante bueno con algunos hallazgos estéticos muy interesantes, y los típicos giros raros que no se llegan a explicar del todo.

-The Twilight Samurai (interesante): una superproducción japonesa histórica sobre la transición de la sociedad de los samurais a la sociedad industrial. Buena interpretación y fotografía preciosa, una película entrañable y entretenida de ver.

-El Último Samurai (interesante): en esta película, todo es bueno excepto la presencia del peor actor del mundo y cierto misticismo que no viene a cuento. Está bien ambientada, la crítica al imperialismo yanqui es sumamente acertada, todos los demás actores son buenos, la trama es original, entretenida y muy didáctica, y con paisajes preciosos. Qué lástima la costumbre de los yanquis de tener que poner siempre a un guaperas en todas sus películas.

-Yawarakai Seikatsu (interesante): Película sobre el lado oscuro de la sociedad japonesa actual: perversiones sexuales, soledad, incomunicación, adicciones, machismo, tarados de diversa índole... e incluso incesto. Aunque no es lo radical que podría ser y como la mayoría de las pelis japonesas resulta en ocasiones algo lenta, se trata de una película muy recomendable para conocer lo que se cuece hoy en día en Japón, y también su ambientación en suburbios obreros de Tokyo es interesante.

jueves, 1 de noviembre de 2007

VUELVE EL CHINO MUERTO

He estado unos días bastante ocupado y me ha sido imposible actualizar el blog. Tras ese breve silencio, el peor blog de la historia vuelve con nuevas iniciativas aún peores que las anteriores, como la nueva campaña política para pedir el voto para Rajoy en las próximas elecciones (aunque yo mi voto voy a subastarlo) e información sobre las nuevas pelis de Sueling Productions, las cuales aparecerán en primicia en el Chino Muerto.

He decidido apoyar a Rajoy para las próximas elecciones porque ha demostrado de sobra ser el político que mejor encarna los valores surrealistas que defendemos en esta página. Tanto esforzarnos en formular reivindicaciones absurdas para comprobar que hay un tarado que propone cosas aún más estúpidas que las que proponemos nosotros. A favor del cambio climático y de invadir Iraq. En contra de aumentar el salario mínimo. Para solucionar el alto precio de la vivienda: !Declar urbanizable todo el suelo de España! Y aún así con opciones reales de ganar las próximas elecciones y de ser el próximo presidente del gobierno. El peor líder de la oposición de la historia.

Precisamente ayer fue grabado un documental totalmente improvisado sobre un mendigo que va paseando en bermudas y sin camiseta por el barrio antiguo de Valencia mientras empuja un carro lleno de cartones y taladra a los peatones pidiéndoles que voten a Rajoy. En el documental hay otras cosas curiosas como tipos haciendo rolling, suelistas jugando al tenis, jovencitas paseando iguanas por las calles de la ciudad.

Otro film que dará que hablar, La Plaza de los Desocupados ya ha sido rodada en su totalidad, sólo queda editarla y será estrenada en este mismo blog en un breve espacio de tiempo, probablemente a finales de esta semana o a principios de la siguiente.

Con las nuevas iniciativas hemos conseguido relanzar el número de visitas del blog, aunque la participación mediante comentarios sigue siendo asignatura pendiente. A destacar la polémica que se ha creado por la cuestión de vender el voto por ebay, y también la existencia de nuevos lectores del blog en Iruña, a los que mandamos un saludo cariñoso pero también hostil.

sábado, 20 de octubre de 2007

NUEVA JOYA CINEMATOGÁFICA EN PREPARACIÓN

Ayer se rodó el nuevo proyecto cinematográfico de Mauricio R, patrocinado por el Chino Muerto, en el que participé como uno de los actores principales y también aportando unas cuantas ideas, modificaciones e improvisaciones al guión.

En este caso, aunque se trata de cine de pordioseros, grabado en un desolador parque y con las habituales latas de tenis siempre presentes, la historia difiere bastante de los habituales argumentos baratianos.

En mi caso, suelo partir de una idea general muy marcada, a la que se le añaden después toques de humor; en el caso de Mauricio R. no hay un argumento general sino una mera yuxtaposición de diálogos absurdos y situaciones delirantes, sin demasiada coherencia narrativa, pero que acaban teniendo un cierto estilo común y que al final forman algo mínimamente unitario.

Hemos vuelto a la forma de grabar de la Trilogía del Comité; rodar en vídeo, en tomas muy cortas y con la película casi montada. El resultado es una imagen superior, y unos diálogos e interpretación mejor articulados.

En breve repetiremos un pequeño fragmento que quedó mal y procederemos al montaje. La versión final aparecerá en este blog dentro de unos cuantos días.

sábado, 25 de agosto de 2007

LA TRILOGÍA DEL COMITÉ

Era el verano de 2002 cuando de la unión de varias de las mentes más creativas del panorama cultural español surgió un proyecto que cambiaría la historia del cortometraje moderno.

Con guiones casi improvisados, surgidos de la mente genial de Elvar Ata; interpretaciones portentosas como la del casi desconocido actor Javier Raya; una fotografía fantástica a cargo de Ginés Ortín; y la presencia polifacética de J.A Pastor, surgieron tres films geniales, rodados con un presupuesto de cero euros, que pronto darían la vuelta al mundo y que fueron doblados y subtitulados a casi todos los idiomas, incluyendo el cantonés, el japonés, el dialecto magudai, el euskera, el swahili y el urdu.

La influencia de estas tres pequeñas joyas marcó un antes y después en la manera de hacer cine de directores de la talla de Tarantino, Billy Wilder o Mario Salieri, por citar el nombre de tres grandes maestros que han reconocido haberse inspirado alguna vez en la Trilogía del Comité.

La primera de estas tres películas es La Silla, la más corta (algo más de dos minutos) y sin duda la menos comercial de la serie. Cuenta con un enigmático e incomprensible hilo narrativo que está divido en tres partes bien diferanciadas, cuyo ritmo va aumentando hasta llegar a la apoteosis final. Esta película no tuvo demasiado éxito en lo que al público se refiere, pero la crítica de todo el mundo la reconoció unánimemente como uno de los mejores films de la historia. El propio Hitchckock lo reconoció así: "la mejor narración de estructuras sin contenido de la historia del cine."

Dentro del Hijoputa es quizás la más comercial de las tres. Con una portentosa interpretación de Javier Raya, y un montaje sublime (en realidad la película es uno de esos pocos casos en la historia del cine, por no decir el único, que se rodó casi totalmente montada). Se trata de una película divertida e innovadora, con un extraño argumento de ciencia ficción, lleno de notas de cruel humor, que narra la historia de un grupo de amigos que se quedan encerrados en el interior de un videojuego de fútbol.

Para finalizar, El Paralítico Invisible es una tragicomedia que combina una excelente realización, y un demoledor sentido del ritmo, con una de las peores interpretaciones de la historia del cine, a cargo del siempre controvertido Elvar Ata.

Los pocos que todavía no hayan tenido el privilegio de ver estos extraordinarios cortometrajes, pueden deleitarse aquí: